近百余年来，京剧发展成了综合的艺术形式，即辩证地发挥了综合中的分立这一特色，在京剧把唱、念、做、打都综合在一起时，它就充分考虑到这四种艺术手段的特性，并且最大限度地发挥它们的特长。以中国京剧为代表的中国戏曲，其实就是中华文化在表演艺术上的结晶，是中华文化精神的有形载体。京剧的传承与教学闪耀着东方哲学思想的光辉。它的一切形态都是为了观众的审美需要而存在的。

一、《金沙滩》人物分析与教学目的

（一）剧情介绍

宋太宗时，太师潘洪奉旨挂帅出征御辽，力荐杨继业为先行。潘洪置困难于不顾，为报私仇暗通辽主天庆王。诓太宗游览幽州，被困重围。辽主复于金沙滩设摆双龙会，谎称议和修好，永息干戈，实暗伏杀机，相邀太宗赴会。杨继业识其诡计，乃命八子随行。为确保太宗安全，大郎延平假扮太宗，易服替主赴会。席间，辽主命耶律休哥舞剑敬酒助兴，实乃伺机谋刺延平。延平早有准备，识破绽先发制人，用暗器袖箭射死辽主。延平当即被韩昌枪刺毙命；激战中二郎延定被耶律休哥剑刺身亡；三郎延朗遭马踏而死；四郎延辉、八郎延顺被辽国两个公主所擒；只有五郎延德、六郎延昭、七郎延嗣闯滩杀出重围。

（二）人物分析

就人物脸谱来看，京剧中的杨七郎勾的是“黑碎脸”。“黑碎脸”的特点是多用来表现人物特征。

在《金沙滩》一折中，头场：七郎为先锋，为假扮宋王（杨延平）开道；二场：七郎闯关；三场：七郎站在假宋王（杨延平）身边护主，表现了该人物的武艺超群。这些都形象地表现出杨七郎是一员勇猛无敌的虎将。

（三）教学计划

在教学过程中对以下项目要做到交替进行，采取循序渐进的教学方式。

1.基本功练习：圆场、腿的软度、盘腿、射燕、搓步、蹲翻身、串翻身、大枪花(提枪花、大刀花、串大刀花、倒提柳、搬花、背弓花)等。

2.技巧练习：剧目中所需要的射燕、搓步、大下场、小下场、翻身、把子、靠功等。

3.身体协调性练习：进入中高年级要把学生低年级所学身段由棱化圆，加强腰、背的力度和行肩跟背的协调度，为靠功打下良好的基础。

4.念白练习：针对高年级学生教授学生掌握武花脸特有的虎音、炸音发声方法，加强韵白的气口、及尖、团字的准确。

5.剧目学习：首先进行剧情及人物分析，要求高年级学生感受人物，独立创造内心对人物的理解、见解。然后学习身段的分解动作(很关键)，每个动作必须一招一式，手眼身步协调统一、规范到位，严格要求，待动作定型后再连贯进行拉戏，再将其身段由方化圆。

（四）教学目的

戏曲剧目教学，重在传承。通过《金沙滩》这出剧目加强两位学生的身段训练和精、气、神表现，强化基功的练习，奠定中高年级学生自我内心刻画人物的能力，情由心生的表演，让他们在不违背程式规律的情况下，通过个人对角色内心的理解，创造出自己心中活生生的“这一个”人物，为今后成为一名全面发展的武净演员打下良好、扎实的基础。

二、通过《金沙滩》教学实现京剧传承目的

（一）教学目的、要点

作为一出中高年级学习的剧目，在规范的基础上，要求学生身段要由方化圆，体会刻画人物；掌握靠功的使用、基本功的运用、大枪的用法；重视身段衔接过程的细节，所有的身段都必须对学生严格要求，准确到位，以戏带功。

此外，对“眼睛”的运用也是学习此剧目的重点要求之一。“眼睛”包含了在身段舞蹈中眼睛和手、身体的配合。使学生养成良好的习惯，掌握规律，以达到手、眼、身、法、步的和谐统一。

通过《金沙滩》一剧，使学生学会对一个完整故事中的完整人物形象进行把握与刻画，学会对一个人物在不同阶段、不同规定情境、不同心态、不同事态发展下的表演手法，学会恰当地、较为准确地将不同时间、地点、条件下的一个人物统一起来。通过该剧的教学、训练与实习，使学生的技、神、情的表演技巧由生至熟，由熟至精。

根据剧情的发展变化，“杨七郎”的表演大致可以分为五个段落，因此对于学生的教学要求也会有所不同。

第一段，表现的是第一场前六郎先出场押马下，七郎单起，前六郎的出场是为七郎的出场做铺垫，这也表现了七郎与其他几郎的与众不同，是宋王的贴身护卫。到台中亮相后，大郎杨延平假扮宋王上（过场），七郎断后。